周星驰最好的电影是哪一部，也许不同的人有不同的看法，但是对于绝大多数人来说他的最好作品不是《大话西游》，不是《喜剧之王》，而是这部《功夫》。

几乎所有的周星驰电影，都在讲述同一类人的故事，前些年叫草根，这些年叫屌丝；几乎所有的周星驰故事，都在重复一个古老的经典模式，前些年叫小人物奋斗，这些年叫屌丝逆袭。

《功夫》也不例外，在1940年代的上海，有个街头混混叫阿星，一事无成，一无所有。落魄总是犯罪的最大诱因，渴望出人头地的他，一心想加入臭名昭著的斧头帮。作为资深小人物，阿星想出头的心，我们都懂。

喜剧从来不会辜负，我们对逆袭的热望，对美好的向往。一天阿星冒充斧头帮成员，在猪笼城寨对居民敲诈，结果引发了真斧头帮与城寨居民的恩怨。而贫民窟级别的猪笼城寨，竟藏龙卧虎。退隐高手们只想过过安稳日子，但遇到邻里街坊遇难，他们毅然挺身而出。在正邪较量的过程中，阿星的良善本性被唤醒，领悟到功夫的真谛，拯救了猪笼城寨，他终究变成了那个命中注定的盖世英雄。

阿星的故事告诉我们，即便在大大的乱世里，你渺若一粒卑微的尘埃，但也不能自暴自弃，还有要有梦想的，万一实现了呢？

周星驰的喜剧，尤其是他亲自执导的作品，常有夫子自道的意味。他是九龙城寨长大的贫苦孩子，从甲乙丙丁的龙套跑起，一路登堂入室直至喜剧之王。他深谙小人物心理，因为他曾是小人物；他懂得世间百味，因为他曾一一品尝。我们热爱他的电影，因为我们就是从前的他；我们或明亮或黯淡的内心，曾经或一直，希望有一天可以像他一样，扭转一次自己的人生。就像《功夫》中的阿星，懦弱、可怜、卑劣，但拥有命中注定的一刻，在他幡然醒悟后，变为一个全新的自己。

对于无数中国人，周星驰电影就是喜剧药丸。这个现实中并不快乐的人，创作的每一部电影，却都遮住了他的阴影，屏蔽掉他的抑郁，只把快乐献给观众。

糟糕的喜剧片，相当于劣质药丸，你囫囵吞掉，也囫囵排泄；好看的喜剧片，像冬日暖汤，像夏日微风，穿肠而过后，余味久久不散。周星驰是一流的喜剧药剂师，《功夫》里，猪笼城寨居民之间的脉脉温情，小人物的辛酸、刻薄和良善，呈现得蔚为动人；而动作场面有硬桥硬马，也有极具想象力的华彩奇观，我们的感官会得到充分满足。

用“功夫”、“武侠”如此屌炸天的名字，来给一部电影命名，其实是个危险行为，有的导演给自己设下巨大圈套，结果没能安全脱身，遭遇观众狂砸烂番茄。而《功夫》，没有辱没“功夫”二字。

PS：戏仿与拼贴

戏仿、恶搞、致敬，是制造喜剧的重要法宝。《功夫》就是典型代表。

①猪笼城寨的原型，来自1973年《七十二家房客》的旧式庭院，导演是楚原。

②地道涌出鲜血的镜头，仿的是库布里克导演的经典恐怖片《闪灵》。

③油炸鬼“能力越大，责任越大”的台词，袭自《蜘蛛侠》。

④白衫黑裤的造型，是周星驰向偶像李小龙的《龙争虎斗》致敬。片头的砸牌匾设计，也和李小龙《精武门》中的场景相像。

5阿星大战斧头帮，这场戏的师父是1972年《马永贞》里，马永贞酒楼大战斧头帮的动作戏。这部戏的导演是张彻和鲍学礼，马永贞由陈观泰扮演。

⑥琴声杀人的设计，在众多香港武侠片里都有，如《六指琴魔》。

⑦“神雕侠侣”与火云邪神打斗的镜头切换，以及情节所含的佛学意味，源自1970年的《侠女》，导演是胡金铨。

⑧如来神掌，承自周星驰钟爱的粤语残片，如《如来神掌》系列。

⑨“火云邪神”是个经典名号，在1994年由袁和平导演、林青霞主演的《火云传奇》里出现过。

第十，还有不少，就不一一例举了。这条想强调的是，致敬与戏仿，丝毫也不影响《功夫》的经典地位。