2015年1月，《一代宗师3D》跟《功夫3D》赶在前后脚回魂重映，透过热门档期、3D修复等时尚而流行的外衣，巧合的是王家卫跟周星驰，这两个各具风骨的香港导演对于功夫与宗师殊途同归的电影情怀。

殊途：东方神韵的人文考究VS漫画式的荒诞想象

任何一个能够受到影迷爱戴的导演，都要先找准自己最鲜明的个人特色，在千千万万个不同的故事里，讲出同一种可辨识的、令影迷找到归属感的语气。王家卫的语气是晦涩、考究，甚至可以说是矫揉造作，他喜欢在《东邪西毒》里安插一个桃花的密码，在《阿飞正传》里放飞一只没有脚的小鸟，在《重庆森林》里打开三十罐即将过期的凤梨罐头……人与人相遇又错过，一圈又一圈地兜转着未了情缘。周星驰的语气是浮夸、荒诞，还有被不少人说已死了的无厘头，他可以让还处在小燕子时代的赵薇变成《少林足球》里的大丑女，让徐娇在《长江七号》里变成脚踩蟑螂的臭小子，让黄渤去演《西游降魔篇》里的万妖之王孙悟空……每个人的人生经历都天马行空，爱情线索简单粗暴，却又隐隐约约都能回到身边的生死舞台。

张震拍《一代宗师》去参加了全国比赛

《一代宗师》是王家卫从影多年以来最为精雕细琢的一部电影，逐帧的工笔画面、太子进太监出的金楼盛景、镜像里的人影、烟波里的雪花，再用真实可考的江湖谚语和拳脚路数，以及国破家亡的山河巨变，非常历史，也非常东方。《功夫》则是周星驰漫画式喜剧表达的巅峰之作，火云邪神是不正常人类研究中心里的一个糟老头，杨过和小龙女是一对市侩庸俗的老夫妻，还有阿星被误插飞刀、酱爆露出半边屁股等桥段，一切都来源于嚣张的想象力。

咏春、八卦、形意、八极……王家卫用了六年的时间探访民间武林的存在，一招一式都有真正的练家子从旁指点，此间梁朝伟摔断了手，张震去参加了全国比赛，章子怡新伤旧患让她发誓永远不再拍动作片，具象到武术设计上，《一代宗师》走的是跟它的台词一样考究的路线，来源就是那个民国时逝去的武林。而《功夫》的招数基本上来自经典的武侠小说或武侠电影，既有硬桥硬马的少林十二路谭腿、五郎八卦棍、洪家铁线拳，又有如来神掌、狮吼功、蛤蟆功这样的绝世神功，有趣的是饰演火云邪神的梁小龙就曾经主演过《十二谭腿》和《五郎八卦棍》，这里体现的也是周星驰对香港武侠文化的敬仰。

同归：习武之人的最高境界，无非就是一句我教你啊

其实最开始叶问这个题材在大银幕上火起来的时候，主打的噱头还是李小龙的授业恩师。李小龙对动作电影，乃至整个华语影坛的影响极为深远，而周星驰在拍《功夫》的时候也一直在说他的偶像是李小龙，电影中阿星施展如来神掌的时候，腾空而起前本来是白袍黑裤的装扮，落地之后白袍因高速飞行的摩擦产生的热能褪去，剩下的造型就是李小龙在《龙争虎斗》中的经典扮相。《一代宗师》在2013年上映时并没有刻意交代叶问和李小龙的关系，后来在北美上映时对此作了修正，《一代宗师3D》里也对童年时期的李小龙有了明确的关照。当然，仅凭一个李小龙，还不足以说明这两部风格迥异的功夫电影之间的缘分。

哪怕是在2005年《功夫》上映的时候，香港动作片的辉煌时代也已经成为了过去，更遑论所谓的武林与江湖了。在《功夫》里有一个复刻自经典老片《72家房客》的“猪笼城寨”，这是一个动荡年代中高手们的避难所，在黑帮横行、难得温饱的社会环境中，任凭你身负何等绝迹，也得先换个姿态谋一份生路。于是少林传人去做了苦力，铁线拳高手当了裁缝，五郎八卦棍也成了炸饼小店里的擀面杖。再看《一代宗师》，叶问四十岁之前不愁吃喝，然而国破家亡他也只有睡一张临时搭的小床去教人功夫。在《一代宗师3D》中，王家卫还特别对叶问以外的高手都做了明确介绍，张震原是军统特务，如今只是个剃头的；许多武师变成了伙计，香港老街藏龙卧虎——想想那个在灶台前熬蛇羹的赵本山，若他从猪笼城寨里慢慢踱步出来，于情于理也是不违和的吧。或者这就是习武之人在变换的时代面前，最难以调和的生存矛盾。

章子怡扮演的宫二因家门剧变而困于仇恨之中

《一代宗师》里有这样一个说法，习武之人有三个境界：见自己，见天地，见众生。这也还真算是个铁律：拿《功夫》来说，杨过、小龙女也好，火云邪神也好，他们都算是习武多年见了自己，闯荡江湖见了天地，可是火云邪神最后拜服在阿星脚下，却是因为那一句：想学啊你？我教你啊。武学千年，争勇斗狠的事儿太多，但是最高级的还是仁者无敌的武德精神，是传道授业的文明传承。宫二先生因为家门剧变而困在仇恨当中，奉了道终生不传艺，实际上她是败给自己的过于执着了。就像叶问的评价一样：宫二一生无败绩，她宁愿败给自己。

以上种种，虽然很多都可以说是巧合，但其实也说明了功夫电影要拍成经典，不能像甄子丹那样只求视觉上的拳拳到肉，香港电影人对于功夫的最高境界的观点其实是可以统一的，而电影在武林、江湖的背后隐喻出的生活况味，才是成就一部经典电影的关键砝码。